月份: 2019 年 2 月

f 罩杯內衣
g cup內衣
h 罩杯內衣
i cup內衣

主辦單位：國傢海洋局宣傳教育中心、中國海洋大學、國傢海洋局北海分局承辦單位：中國海洋文化創意發展中心、中國海洋大學管理學院協辦單位：中國海油公益基金會、中國海洋大學出版社專業支持：清華大學、西安美術學院、天津美術學院、南京藝術學院、魯迅美術學院、湖北美術學院、廣州美術學院、湖北理工大學、中國傳媒大學、同濟大學、廈門大學、哈爾濱工業大學、四川大學、中國石油大學（北京）、山東工藝美術學院、山東藝術學院、汕頭大學、中國藝術研究院、曲阜師范大學、青島大學、中國海洋大學等國內上百所高校。媒體支持：設計在線、《包裝與設計》、《中國廣告》、《中國海洋報》、《中國海洋大學學報》大賽介紹：全國大中學生海洋文化創意設計大賽是“世界海洋日暨全國海洋宣傳日”系列活動內容之一。分別以“海洋·人類·和諧”、“美麗海洋” 、“海洋強國夢”、“絲路海洋”、“創意海洋”和“智慧海洋”為主題成功舉辦過六屆，共收到參賽作品67000餘件，共有990餘所高校、190餘所中學參賽，覆蓋國內所有省份和港澳臺地區。大賽獲獎作品在大陸和臺灣地區60餘所高校巡回展出，並於2014年6月在美國華盛頓“世界海洋大會”上展出，在國內外都產生瞭熱烈反響。大賽組委會決定在2018年“世界海洋日暨全國海洋宣傳日”活動期間，以“透明海洋”為主題，舉辦全國大中學生第七屆海洋文化創意設計大賽，通過大賽的系列活動，為全國大中學生搭建一個全面認識和瞭解海洋、保護海洋和經略海洋的平臺，使廣大學生投入到建設海洋強國的事業中，為我國未來海洋事業發展做出貢獻。一、大賽主題——透明海洋21世紀是海洋世紀，海洋是生命的搖籃，風雨的故鄉；海洋是交通的要道，資源的寶庫。黨的十九大報告指出“堅持陸海統籌，加快建設海洋強國”，藍色經濟正成為新的經濟增長點。“透明海洋” 通過復雜的觀測和數據預測系統實現海洋狀態透明、過程透明、變化透明，可以讓人們清晰透明地認識和利用海洋，建設“數字海洋”強國。本屆大賽以“透明海洋”為主題，體現人類認識和探索海洋的最新理念。作品設計可圍繞以下五個方面展開：海洋文化與科技的融合、科技創新對海洋探索的驅動、藍色經濟對經濟發展的貢獻、海洋環境保護與海洋的可持續發展以及數字海洋建設。“透明海洋”將無限地拓展中國未來。二、作品類別平面設計、環境藝術、產品設計、數字媒體三、作品命題1）平面設計類（命題下載）招貼海報：海洋生態文明；海洋法基本概念；海洋防災減災；世界海洋日暨全國海洋宣傳日包裝書裝：海產品包裝； 海洋科普插圖、插畫2）環境藝術類海上平臺集裝箱空間；濱海景觀（概念）設計；海洋博物（展覽）館；海濱民宿設計3）產品設計類海洋元素陶瓷；海洋元素生活用品；海洋元素服飾；沙灘休閑用品； 海洋遊艇；海洋工程裝備4）數字媒體（含微電影）類（命題下載）海洋生態文明；海洋法基本概念；海洋防災減災；世界海洋日暨全國海洋宣傳日5）海洋非遺與民俗等和海洋相關的設計均可參賽。四、參賽對象大學組：全國（含港澳臺）在校研究生、本科生、專科生；中學組：全國（含港澳臺）在校中學生五、參賽要求1)參賽者在提交作品前確保已經閱讀並且願意遵守相關比賽規則，任何違反比賽規則的作品，主辦方有權取消其參賽資格。作品一經提交將視為參賽作者同意並遵守比賽相關規定；2)參賽者須確認擁有所提交作品的完整著作權及版權，確認提交作品從未轉讓或許可給任何個人或機構。參賽者應確認其作品的原創性，主辦方不承擔因作品侵犯他人（或單位）的權利而產生的法律責任，其法律責任由參賽者本人承擔；3)參賽者不得將參賽作品轉讓或授權給任何第三方；4)請參賽者務必保留好作品源文件；5)參賽者可提交多組作品並都有獨立參賽權，可以有多組作品獲獎；6)參賽者必須提供有效的聯系方式，獲獎者在限定時間內對獲獎通知未做回應，則視為放棄獎項；7)獲獎者在收到獲獎通知時需提供本人相關詳細的個人信息；8)獲獎信息在作品評審結束一周內在大賽網站公佈並進行獲獎作品公示；9)主辦方對本活動保留最終解釋權；10）每件作品許可2-3人合夥參加，可以跨校組隊參賽。六、參賽流程第1步：登陸大賽網站閱讀參賽須知，確定作品選題；第2步：作品創作；第3步：按要求上傳。作品完成後在作品上傳平臺註冊並填寫相關信息，作品上傳成功後，系統將自動生成作品編號；第4步：下載、打印作品編號；第5步：作品用A3數碼打印並裝裱黑卡紙上，用順豐快遞（95338）寄來。七、作品報送1、大學組作品報送：1）平面設計、環境藝術、產品設計類作品請在網站註冊上傳（JPG格式，RGB模式，分辨率200-300dpi，每幅不得超過2M，系列作品不得超過4幅）。手繪作品請用掃描儀掃描或數碼相機拍照，拍照時不要使用閃光燈，圖片轉換成JPG格式。作品請用A3紙數碼打印並裝裱在黑卡紙上（尺寸35×50cm），系列作品背面用膠帶粘貼在一起，把生成作品編號用雙面膠貼在黑卡紙背面，請選用順豐快遞郵寄。2）數字媒體、視頻、微電影類，拍攝工具及制作軟件不限，時間60秒至180秒以內。畫面寬度不小於600—960像素，不要倒計時。成片flv或wmv格式，圖像大小720×576，作品文件不要超過100M。以上作品截圖9幅（JPG格式，尺寸5×10cm，RGB模式，每幅不超過1M，分辨率300dpi）並在網站上傳提交。把作品文件用生成編號命名並刻錄在光盤裡，用記號筆把編號寫在光盤上（如D-S00598），請選用順豐快遞郵寄。郵寄地址：山東省青島市嶗山區松嶺路238號，中國海洋大學管理學院417室，0532-66781828 / 66781717 , 收件人：吳老師 / 黃老師2、中學組作品報送：1）平面設計在網上註冊、提交,（jpg格式，分辨率300dpi，RGB模式，每幅不要超過2M，系列不得超過4幅）。手繪作品用掃描儀掃描或數碼相機拍照，請不要用閃光燈。中學組參賽作品不需要打印和郵寄。2）數字媒體（含微電影）網上提交要求同大學組相同。把作品文件用生成編號命名（如Z-S00328），發送到大賽郵箱：706819063@qq.com特別提示：1）以上作品郵寄拒收郵局包裹和到付郵件；2）參賽作品不得出現參賽者、指導教師和參賽學校的署名；3）參賽者作品不許使用國旗、國徽、地圖、人民幣等圖形，禁止帶有宗教色彩；4）英文翻譯準確並與中文含義一致；5）作品畫面註重版式和藝術效果，說明文字不要在主畫面出現。八、征稿時間2017年12月至2018年5月22日，以寄出郵戳為準，網站作品上傳系統將於3月1日開通。5月22日12時網站關閉作品上傳系統。友情提示：有需要本屆大賽宣傳海報的學校和老師，請把學校地址、聯系人，電話等信息發到大賽郵箱：mcd2017@126.com九、參賽費用本大賽是公益賽事，參賽作品一律免收參賽費。十、獎項設置1、大學組獎項設置：1）全場大獎1件，獎金15000元，頒發獎杯、獲獎證書、及獲獎作品集一部；最佳指導教師獎1項，獎金5000元，頒發獎杯、獲獎證書及獲獎作品集一部。2）金獎，8件、獎金各5000元，銀獎15件、獎金各3000元，銅獎31件，獎金各1000元,頒發獎杯、獲獎證書及獲獎作品集一部。3）優秀獎占全部作品2-5%，頒發獲獎證書及獲獎作品集一部；入圍獎占全部作品5-8%，頒發獲獎證書。4）優秀指導教師（等級獎指導教師），頒發獲獎證書及獲獎作品集一部；優秀組織單位獎（參賽作品100件以上，學校統一郵寄），頒發獲獎證書及獲獎作品集二部。2、中學組獎項設置：1）金獎1件、獎金5000元，銀獎3件、獎金各3000元，銅獎15件，獎金各1000元,頒發獎杯、獲獎證書及獲獎作品集一部。2）優秀獎占全部作品4-6 %，頒發獲獎證書及獲獎作品集一部；入圍獎占全部作品10%，頒發獲獎證書。以上所列獎項數目均為相應獎項最高數目，實際頒獎數目由大賽評審委員會評審確定。十一、作品評審作品初評時間：2018年5月23日；作品終評時間：2018年5月26日。“透明海洋大傢談”論壇時間：2018年5月27日十二、頒獎儀式頒獎典禮具體時間及安排日程將在大賽網站發佈。十三、作品出版獲得優秀獎以上作品編入《透明海洋》一書，由中國海洋大學出版社2018年8月出版。聯系方式：地址：山東省青島市嶗山區松嶺路238號，郵編266100，中國海洋大學管理學院417室，電話：0532—66781828 / 66781717QQ 教師群：490862126 便於交流請老師把昵稱改為“學校+姓名”，學生禁止加入！QQ 學生群：374908046便於交流請同學們把昵稱改為“學校+姓名”。大賽微信號：MCD海洋文化大賽官網：www.ouc.edu.cn/mcd全國大中學生海洋文化創意設計大賽組委會2017年12月14日還想看更多設計資訊、設計新聞？請瀏覽文創資訊設計頻道責任編輯:許文雅

source:http://news.vsochina.com/design/41670.html

團體服設計
團體服設計
d cup內衣
e cup內衣
f cup內衣
2017金點設計獎頒獎典禮於日前在臺北松煙誠品表演廳舉行，象征最高榮譽的“年度最佳設計獎”名單揭曉！由日本GK設計集團執行長田中一雄(Kazuo Tanaka)率領金點設計獎及金點概念設計獎評審團，分別選出23件“金點設計獎年度最佳設計獎”以及3件“金點概念設計獎年度最佳設計獎”，得獎作品來自中國大陸、中國臺灣、中國香港、日本、德國等地，其中中國臺灣在這兩個獎項中囊括19件，成為本屆最大贏傢。在23件“金點設計獎年度最佳設計獎”中，大陸作品斬獲2件，今年得獎數居於全球第三。評審團主席田中一雄表示，今年整體水準相當高，許多作品從生活中試圖提出創新手法，此外，社會關懷的議題在設計領域逐漸受到重視，也反映在今年的概念作品上，不少作品為弱勢族群設想，試圖改善現有困境。評審團看點一：Bito團隊、黃子佼二度與金點攜手合作今年金點設計獎的主視覺再度由Bito甲蟲創意團隊打造，以“匯”為主題，呈現川流不息的浪潮，千絲萬縷，不斷激蕩、擴散、撞擊的過程，既優雅又氣勢磅礴，同時隱喻著中國臺灣設計位在東西方潮流匯合處，更點出金點設計獎匯聚各地設計好手的恢宏氣度。典禮中播出“2017金點設計獎開場影片”，甲蟲創意跳脫以往的框架，運用實驗性手法呈現，不論是瞬息萬變的大自然，或金點標章發光裝置持續轉動，畫面冷冽卻不脫離生活真實感，讓現場與會者感受到前所未有的視覺震撼。此外，典禮也強調互動性，Bito團隊特別嘗試新的手法，在舞臺裝置“紅外線深度偵測技術”，將得獎者上臺領獎的一舉一動，同步與偵測互動墻產生連動，突破以往典禮單向、被動的形式，添增更多趣味互動性。典禮主持人則由曾在金馬、金曲、金鐘“三金”挑大梁的黃子佼連莊擔綱，妙語如珠的他，展現幽默談吐與臨場機智，讓在場的設計師賓至如歸，大獲好評。中場表演由翠普文化（Tripper）的動態視覺團隊mwva（緲思視嚼）擔綱，兩位數位藝術傢在臺上運用電腦程式操控燈光、搭配音樂，以“Sketch”為題，速寫創作者在發想時，腦中出現各種設計元素與排列組合，不論和諧或是沖突的想法，都透過動態影像捕捉瞭靈感發想的瞬間，試圖打破LED熒幕與雷射使用上的框架，實驗各種動態視覺設計的可能性。除此之外，在典禮現場入口處，Bito團隊運用導光條制作瞭一個不停轉動的金點標章發光裝置，希望透過不斷地轉動，產生視覺暫留效果，同時發光的“金點”代表著設計師的靈感、點子，透過不停地轉動，點亮設計的無限想像。看點二：評審團陣容華麗集結設計、媒體及學術專業今年決審評審團陣容相當華麗，由GK設計集團執行長田中一雄出任金點設計獎、金點概念設計獎評審主席，率領馬汀．達比斯爾(Martin Darbyshire)、高仕棠(Kristof Crolla)、胡如珊、陳禧冠、林磐聳、官政能、龔書章、詹偉雄、賴治怡、王松富、黃惠美、黃傢賢、淦克萍、徐震，集結設計、媒體及學術界專業人士共同評選，經過馬拉松式評審與熱烈討論，最後分別選出23件“金點設計獎年度最佳設計獎”以及3件“金點概念設計獎年度最佳設計獎”。看點三：金點設計獎—老將新秀拼創意 各有亮眼表現金點設計獎共有72件作品入圍年度最佳設計獎，最後23件脫穎而出！中國臺灣拿下16件、日本3件居次、大陸2件排名第三，其中產品設計類占10件、視覺傳達設計類占7件、空間設計類占5件、包裝設計類則有1件。其中不乏許多知名大廠與設計公司，如明基電通、久裕興業科技、仙草影像、格式設計、點睛設計、何佳興設計工作室、南京瀚清堂設計、中國香港壹正企劃有限公司。此外，也有不少新生代設計團隊如濯濁有限公司、第二計劃有限公司、簡訊設計行銷有限公司拿下大獎，表現亮眼。今年視覺傳達設計作品表現相當突出，獲得評審團主席田中一雄、詹偉雄、官政能、陳禧冠一致肯定。《數位時代》雜志創辦人詹偉雄認為，這與當今社會時空提供許多出版、策展活動有關，讓平面設計師恣意發揮創造力與爆發力。其中大陸南京瀚清堂設計已經是連續三年拿下“金點設計獎年度最佳設計獎”，實力不容小覷。今年瀚清堂的 “江蘇大劇院”視覺海報，分別以四種圖案代表戲劇的嘴巴、音樂的音符、歌劇的水滴及綜藝的荷葉，與劇院四個主廳相對應，展現典雅韻味。評審認為作品呈現謹慎，取得均衡的抽象意境，運用瞭精妙的工藝技巧、細致的素材。配色對比鮮明、極簡的線條、隱含的符號象征，都讓這幅海報成為一幅真正的藝術精品。大陸另一件獲獎的《文愛藝愛情詩集》，也是來自視覺傳達類的作品。開本采用詩集常見比例3:5，40張插入筒子頁的散頁用絲網印橘黃色，文字微微凸起於紙張之上，就像“幸福的黃手絹”，是發自靈魂深處的愛的心聲。讀者一不小心，插頁就會從書頁中掉落，似一地落英，暗喻隻有珍惜與精心呵護才能使愛長存。評審肯定道：“內容為情詩，書籍裝幀設計本身也如一首情詩，不隻要讀者以眼觀之，更要讓讀者嘗試以觸覺感受。壓印打凸的設計，邀請身體同步介入體驗，當肌膚與之溝通，作品與讀者的關系即突破瞭原先的思想層面，關系更親密，情詩也變得更深刻，以設計方法將閱讀註入更多情感體驗。”在今年其他類別的獲獎作品中，中國臺灣工業設計協會理事長林磐聳表示，這次有不少中國臺灣設計、日本精造的作品，翻轉過去中國臺灣工藝與海外設計的合作模式，將帶給中國臺灣設計不同的改變。另外，中國臺灣室內設計協會理事長龔書章也提到，面對亞洲快速發展、高密度混居的脈絡下，不少空間類作品試圖在都市的剩餘角落提出發展的可能，反映中國臺灣或亞洲社會的有機與多元性。看點四：金點概念設計獎—從生活出發 重社會關懷金點概念設計獎共有6件作品入圍年度最佳設計獎，最後共3件中國臺灣作品勝出，每件作品可獲得新臺幣30萬元獎金！今年得獎作品充滿濃厚的社會關懷，並從日常生活獲取設計靈感。在“山中引霧汲水器”設計團隊中，其中一位設計師來自宏都拉斯，他有感於當地幹旱季節嚴重時，民眾缺少幹凈飲用水，因此團隊透過引霧、離心甩水的裝置取得大氣中的水，借此改善資源匱乏地區的困境。“竹肢足”關懷戰後誤觸地雷的柬埔寨青年，選擇采用當地盛產的竹材，打造低成本的義肢，並提供彈性調整的設計，貼心感受使用者需求。字體設計“凝明朝體”，“凝”(英譯Cream)是設計師做蛋糕擠奶油時所發想得名，最大特色在於橫劃末端有如凝霜般翹起，帶有可愛、明快之感又不失優雅。評審團主席田中一雄表示，今年看到許多新的技術或解決問題的新作法，大多作品都是希望為當今社會帶來正向改變，對此給予高度肯定。Gogoro資深設計總監王松富則著重產品和人的互動關系以及使用者感受，是否給予新的解決方式相當重要。嘖嘖共同創辦人徐震建議年輕設計師要隨時保持自己的彈性，吸收新的知識及學習其他專業，這樣才有助於未來在設計領域的發展。金點設計獎已邁入第37年，每年吸引全球各地頂尖設計好手，共同角逐設計最高榮耀。今年金點設計獎及金點概念設計獎報名踴躍，共收到7,000多件來自國內外的參賽作品，金點設計獎的參賽廠商數比去年增加198傢，成長率達20%、金點概念設計獎報名件數相較於去年增加瞭1,015件，大幅成長30%，在在證明金點設計獎已獲許多海內外企業及設計師高度重視。未來，金點設計獎將持續朝向公平、公正、公開的全球性獎項發展，持續挖掘創新的設計作品，展現設計多元樣貌與可能性。2017 “金點設計獎年度最佳設計獎”得獎名單如下：作品名稱（參賽公司，類別，國傢/地區）1. GS1 投影機（明基電通股份有限公司，產品設計，中國臺灣）2. 一張名片：隨身活版印刷機（一間房子有限公司，產品設計，中國臺灣）3. MR1s 碟煞公路車（復邦實業有限公司，產品設計，中國臺灣）4. 727 ENDURO 磁性離合式碳纖輪組（久裕興業科技股份有限公司，產品設計，中國臺灣)5. HMM 剪刀（奇意果國際有限公司，產品設計，中國臺灣）6. 纖維木器-點心盤（濯濁有限公司，產品設計，中國臺灣）7. Universal Trial Frame UB 6（OCULUS GmbH，產品設計，德國）8. 越中富山 工藝分贈 有福共享小碟（富山縣綜合設計中心，產品設計，日本）9. 花蕾 大正浪漫硝子（Hirota Glass Co., Ltd，產品設計類，日本）10. 片口與酒杯 SWING 系列（Yotsukawa Seisakusho Ltd.，產品設計，日本）11. 點茶 1869 中國臺灣茶系列（點睛設計有限公司，包裝設計，中國臺灣）12. 心（東方設計大學 – 設計產學中心，視覺傳達設計，中國臺灣）13. 為什麼我們會指責受害者，而非加害者呢？（簡訊設計行銷有限公司，視覺傳達設計，中國臺灣）14. 故事未瞭（仙草影像制作有限公司，視覺傳達設計，中國臺灣）15. 蕭壟文化園區臺南藝陣館開幕紀念海報（何佳興設計工作室，視覺傳達設計，中國臺灣）16. 漢字動態專案（肆壹壹影像工作室，視覺傳達設計，中國臺灣）17.《文愛藝愛情詩集》（北京書尚紙域圖文設計有限責任公司，視覺傳達設計，中國大陸）18. 江蘇大劇院（南京瀚清堂設計有限公司，視覺傳達設計，中國大陸）19. 2017 中國臺灣文博會｜年度主題館｜我們在文化裡爆炸（格式設計有限公司，空間設計，中國臺灣）20. UP TO 3742｜中國臺灣屋脊上（格式設計有限公司，空間設計，中國臺灣）21. 下福市民活動中心（IMO 建築暨設計事務所+程俊強建築師事務所，空間設計，中國臺灣)22. ParkUp（第二計劃有限公司，空間設計，中國臺灣）23. 金逸影城（廣州海珠城IMAX店）(壹正企劃有限公司，空間設計，中國香港）2017“金點概念設計獎年度最佳設計獎”得獎名單如下：作品名稱（參賽者，類別，國傢/地區)1. 山中引霧汲水器（王煒堉、林欣儒、張世旻、范宏章，產品設計，中國臺灣）2.竹肢足（王於齊、黃羽蔓，產品設計，中國臺灣）3.凝明朝體（施博瀚，視覺傳達設計，中國臺灣）還想看更多設計資訊、設計新聞？請瀏覽文創資訊設計頻道責任編輯:許文雅

source:http://news.vsochina.com/design/41534.html

台北團體制服
台中團體制服
高雄團體制服
polo衫
公司團體服
有一群“隱士”，被稱為“中國設計黃金一代”。他們，是為傑出才俊，是為青年設計師。他們是推動湖南設計、推動中國設計的中堅力量，他們將執筆描繪出中國設計的“千裡江山圖”。“青雲榜，可以讓青年設計者摘去‘隱士’的綸巾。”李安，美迪大宅設計院&李安事務部總監、長沙大學設計藝術學院環境設計講師，是湖湘設計圈內出類拔萃的傑出青年。今年10月，李安入選“40 under 40中國設計傑出青年”，成為湖南40位傑出青年設計代表之一。湖南省唯一一名“雙師型”青年人才李安從事設計行業，已有15年之久。他是湖南省內高端大宅設計機構，唯一一名具有雙重身份且行業高學歷（碩士研究生）的“雙師型”青年人才。他一方面要作為師者，進行傳道、授業、解惑；另一方面作為專業從事高端大宅墅裝的設計者，為每一客戶進行量身定制與設計，滿足他們生存和精神上的空間居住訴求。2004年，李安畢業於設計湘軍的搖籃、中南地區裝飾設計行業的“黃埔軍校”——湖南省輕工業高等專科學校(今長沙理工大學設計藝術學院）。畢業後，李安就從事室內設計行業，砥礪前行，揮斥方遒。然追夢之途，無非立志。隨後他經歷設計企業歷時兩年半的自主創業。後毅然關板歇業沉心研讀，考入湖南師范大學(微博)，進行全日制碩士研究生學習。時至今日，反哺教育事業。於長沙大學設計藝術學院擔任環境設計專業講師的同時，鳳棲於美迪裝飾集團大宅設計院，專業從事高端大宅及公共空間項目的設計。豐富交叉而毫無違和的從業經歷，提升瞭他自身的理論高度。實踐與理論並舉的“雙師、雙軌”模式，讓他在實際設計工作中更加遊刃有餘，而這些都是經歷帶給他的成長與收獲。李安的執著於斯，不僅突顯在設計理念和設計思維上，他同樣也關註到消費群體的訴求。他說，“要實現作品被認同、設計的價值釋放，關鍵在於為使用者盡善地規劃他已知的一切需求和情趣傾向，並帶給他未知的空間體驗與精彩。”“40 under 40中國設計傑出青年”代表人物之一“晴空一鶴排雲上”，李安以他真才實學踔絕之能，入選(IFI)全球認證“40 UNDER 40中國設計傑出青年代表人物”。他感言：“榮獲此獎項任重道遠，我想就意義而言，既是對自己的前十五年設計生涯的一次重要總結，更是對自己行走未來設計道路的激勵與鞭策。”李安入選“40 under 40中國設計傑出青年”，成為湖湘青年設計師的領軍人物之一，並非空穴來風。他曾獲得“2013黃花機場湖南印象館獲第九屆中國國際室內設計雙年展優秀獎”、“2015湖南省精英設計師俱樂部室內設計總評榜銀獎”、“2016IF廣州設計周“紅棉獎”最美復古空間金獎”等眾多獎項，設計的項目上百有餘。值得一提的是，他對設計學術理論上的研究也取得瞭卓效成果，他撰寫的《現代設計企業中設計與營銷策劃的關系》、《關於我國室內裝飾行業低碳化發展的初步思考》等學術論文，發表於《企業導報》等國傢級核心期。一路走來，去日苦多。李安一直自我告誡：要善於接受新興事物與觀念，要滿懷激情踐行新思維，最重要的是要時刻準備好過硬而紮實的專業設計經驗與技術。他始終以一種好奇的心態看待世界、看待自己，並從其中獲得更多的設計靈感。他引用瞭一個哲學命題“我是誰，從哪裡來，到哪裡去。”在設計道路上，關於設計者的態度與觀念，他一直很認同趙益平和吳濱兩位設計前輩，結合2017年度中國室內設計影響力提名人物吳濱老師的觀點，在他看來：“35歲，我認為是自己職業最好的年齡開始，這個年齡的自己設計主見既已形成，設計語言又不失活力。直到50、60……老去，都隻是為瞭用心做出感動人的好設計。”致力於湖南室內設計的民生公益行動“不忘初心，方得始終。”在李安看來，堅持是設計職業道路的關鍵詞，是對設計出品的矢志，是設計道路上行進的一種不渝。李安不僅建樹於設計造詣的高度上，還一直致力於湖南室內設計的民生公益行動。他曾參與湖南省慈善總會和瀟湘晨報聯合舉辦的民生公益改造計劃，為棚改戶居民完成8平米居住空間的設計改造。“設計是為改造生活，設計是為瞭更好的生活。”在他看來，每一位設計從業者都應真正放下身段，深入現實生活的本真面目裡。讓專業真正走向並服務於民生百姓，這是設計師必須時刻牢記的社會責任。一直以來，李安尤為推崇現德國代設計之父彼得 貝倫斯。他說道：“貝倫斯是德國現代設計的奠基人，是德國現代建築設計和工業產品設計的先驅。”他十分認同貝倫思的那句話“設計可以改變世界，設計可以拯救祖國。”設計的正能量，時刻影響並鞭策著他的設計觀念與行為。李安還提到著名建築師米斯 凡德洛的設計理念“Less is more”，提倡簡約主義，反對過度裝飾。他說，“less is more理念的提出，它讓成本更低、技術更先進、造型更優美的同時，以簡潔、單純的語言體現現代設計。表現出結構的簡單，幹練的造型以及純凈的表面處理。這種形式是對當時奢華風格的叛逆，它以一股清風喚醒瞭人們的現代意識。”為設計大獎賽的革新、升級點贊除擁有“雙師型青年人才”的美譽外，李安還是中國建築學會室內設計分會會員、湖南省青年設計師專委會主任。“大獎賽十六載風雨蝶變，推舉出一代又一代的設計人才。從起初未知的、探索的層面，成為如今行業的中堅力量，是大賽給設計青年們提供瞭一個推介、成長的舞臺。”他認為是大獎賽十六載的風雨兼程，鑄就瞭湖湘設計力量，領馭瞭設計風尚。在李安看來，隨著時代的變遷，設計消費化、群體多元化導致市場驅動，室內裝飾設計的風格也在不斷的求新求變。設計從業者也逐步走向公眾視野，並被貼上瞭IP標簽。他認為，“設計師IP化是一種趨勢，IP化將放大設計師本身具有的個人風格、設計思維、設計環境這種三種標簽，從而讓更多大眾去認識設計師。”“大獎賽的影響力、權威專業度，不言而喻。這將給青年設計師更多發揮的空間和舞臺。”他對於本屆設計大獎賽全方位的革新，給予瞭高度的認可。此外，李安不僅參與瞭青雲榜，還將代表美迪大宅設計院參與年度課題邀請賽之《成長空間》。“《成長空間》本就與生活息息相關，面對當下的市場需求，設計者需要重新調整空間的設計，拓展更多的實用功能，在有限的空間內創造更多利於成長的空間。”他將著重從空間創新和環保設計這兩點出發，為年度課題邀請賽之《成長空間》做好備戰準備。李安在設計思維理論上，拔新領異。他非常嚴謹而理性的把室內設計劃分為：空間、結構、功能、裝飾，四大組成要素。在實際案例中，面對這四項根本任務時，對應的心態是：科學規劃(空間)、理性分析(結構)、人性化處理(功能)、細致把握(裝飾)效果。“沒有嚴謹理性的設計思維加持，生活的藝術或者說藝術地生活就是無本之源。”李安強調，設計者要從訴求中取“點”，從風格化中取“簡”，從內外邏輯中取“新”。還想看更多設計資訊、設計新聞？請瀏覽文創資訊設計頻道

source:http://news.vsochina.com/design/41100.html

團體服
團體制服
台灣製 團體制服
團體制服 POLO衫
團體公司制服
日前，中國設計紅星獎頒獎活動主題論壇在京舉行。論壇由中國設計紅星獎與京東金融聯合主辦，旨在為全行業營造一個跨界交流、分享經驗的平臺。本次論壇主題為“設計讓生活更美好”，來自服務設計、互聯網金融、經濟管理、創新創業領域的專傢與700位獲獎企業代表、設計從業者進行瞭觀點分享。現場，中國設計紅星獎與國內最大的互聯網眾籌平臺京東眾籌達成戰略合作。對於設計而言，“不平衡不充分”一方面反映出百姓需求與社會中好的設計、好的服務產品供給不平衡不充分，另一方面體現為當下設計師和企業的原創能力尚未被有效激發，設計價值還未在更廣泛的現代服務領域中充分發揮。八領域將成為明年電商市場關註點京東金融集團眾籌事業部總經理高征表示：新品類、新品牌、新渠道構成消費升級的三大要素。當下，80至95後已成為“消費升級”的中堅力量，二、三、四線城市未來擁有巨大增長空間。“消費升級”的關鍵是企業要把註意力放在關註用戶需求和提升品牌附加值上，選擇高性價比的供應鏈和流量。而通過京東的消費大數據分析，身心健康、居傢生活、公共設施、非遺傳承、母嬰呵護、節能環保、辦公通勤、安享老年等八個行業領域極有可能成為2018年的市場關註點，也應成為原創設計重點關註的方向。談到消費升級，小米生態鏈谷倉學院院長洪華博士也給出瞭鮮明的觀點，他認為設計帶來的產品附加值是實現消費升級的關鍵，但設計者容易陷入為打動小眾人群設計小而美產品的自娛自樂模式中。他主張設計應該服務更廣泛的剛需——為大眾的生活必需而設計。服務設計是設計進化的新方向設計的核心本質是創新，而設計創新的價值和目的其實不僅僅局限於使人們物質消費需求得到滿足，而是讓生活在互聯網時代下的大眾，無論在城市還是鄉村，都能體驗到一種優質、便捷、人性化的與生活息息相關的現代服務。騰訊用戶研究與體驗設計部總經理陳妍與清華大學美術學院藝術與科學中心設計管理研究所副所長王國勝教授分別從服務設計的角度給出瞭實踐下的洞察。擁有十多年互聯網產品用戶體驗設計經驗的陳妍通過互聯網體驗下的銀行用戶體驗設計和為鄉村做服務設計的案例，展示服務設計思維下的探索與升級。一直致力於研究服務設計價值的王國勝提出從功能設計到價值設計的理念。他指出服務設計立足解決最貼近人們生活現代服務業，如：城市交通、金融服務、物業服務的公共服務領域，這一點歐美國傢比中國領先，但中國的服務業市場是全球最大的，中國的設計從業者眾多，這意味著服務設計在中國必然存在大有可為之空間。談到如何充分發揮設計價值，他站在行業的維度為整個設計行業給出“破局”的策略，即亟待從制造產品的思維圈中跳出來，著眼於立足國傢層面的更大的價值，用設計幫助政府解決民生問題。選擇美好工作方式，是員工企業雙贏的金鑰匙談到設計讓生活更美好，跟蹤創新創業領域十七年的中科院創新發展研究中心服務創新研究部主任藺雷博士給出瞭一種廣義的設計概念“內創業”。他表示：“美好生活的內涵不隻是物質生活或者日常生活，人生有三分之一在工作，而工作方式的美好是人生非常重要的一環，現在的90後95後等年輕一代已踏入職場，他們渴求個人價值的極大發揮，又無法接受傳統機制體制的束縛。工業化時代每個人就是螺絲釘的管理模式已經不能順應快速的變化，有必要設計出一種‘讓員工離不開你’的激勵機制和管理模式，充分讓員工的價值得到發揮。”紅星獎與京東眾籌攜手服務企業創新在論壇上，中國設計紅星獎與京東眾籌達成戰略合作。2018年將依托紅星原創獎共同征集評選好設計、好產品，共同為設計師和雙創企業提供行業培訓、項目孵化、供應鏈對接、產品眾籌、品牌推廣等平臺化服務，共同開展消費需求、創新趨勢、行業發展等研究。還想看更多設計資訊、設計新聞？請瀏覽文創資訊設計頻道責任編輯:許文雅

source:http://news.vsochina.com/design/41095.html

f 罩杯內衣
g cup內衣
h 罩杯內衣
i cup內衣

消費升級時代，人們對產品、服務有瞭更深層次的需求，不單局限於產品本身的使用價值，更在意消費感受和品質體驗，因此，助力消費升級的視覺創意、交互技術都不可避免的備受關註，設計創意行業也迎來瞭前所未有的機遇和挑戰。日前，2017微博設計美學V影響力盛典在京隆重啟幕。微博平臺上各個設計創意領域的行業先鋒、微博紅人、人氣博主，千名大V齊聚現場，華麗亮相，分享行業幹貨，前瞻設計趨勢，深討最具行業價值的垂直內容。活動現場，共頒發30個設計美學類獎項，站酷創始人、CEO梁耀明受邀和微博消費升級事業部總經理劉奇共同頒發第一項大獎“微博2017十大影響力設計美學大V”。站酷，是國內人氣設計師互動平臺，2006年創立。起源於創始人梁耀明個人博客的站酷，如今已經發展成匯聚瞭超過580萬註冊用戶的設計師社區。11年來，站酷秉承“匯聚創意，創造價值”的理念，為設計創意群體打造良好的學習、展示、交流的平臺，助力原創設計力量的發展。2016年，站酷構築瞭以原創設計為核心的設計生態圈，擁有設計師社區站酷網、一站式正版視覺內容平臺站酷海洛、藝術設計教育平臺站酷高高手，除此之外，站酷還在微博、微信、百度百傢、今日頭條等自媒體平臺分享行業幹貨，推廣優質內容，旨在與用戶產生情感連接和深度互動。微博作為移動互聯網時代最大的社交媒體之一，不僅塑造瞭眾多行業大V、網絡紅人，也為企業用戶提供瞭展示和交流的平臺。同時，優質的企業和有影響力的大V源源不斷的生產內容，也助力瞭微博的良好發展，形成正向循環。2017微博設計美學V影響力盛典，攜手垂直行業優質企業，匯聚創意領域核心力量，為原創設計打CALL。還想看更多設計資訊、設計新聞？請瀏覽文創資訊設計頻道責任編輯:許文雅

source:http://news.vsochina.com/design/41092.html

團體服設計
團體服設計
d cup內衣
e cup內衣
f cup內衣
在原有佈料、紡織批發的基礎支撐上，D+街區正在改變傳統服裝的批發模式，打造一個屬於深圳的原創設計師平臺。借助產業資源優質,整合瞭國際國內品牌、個性服裝設計師群體,聚合創意靈動的設計理念,通過集群效應形成非同凡響的服裝設計師聚集地。作為國際品牌大宗交易目的地，D+街區聘請瞭深圳市新裡程商業管理有限公司作為專業的商業管理團隊，通過舉辦全球移動Showroom、買手采購、知名品牌聯營、異業合作，並提供一系列專業的配套服務和共享空間，構築公共展示、交流分享、時尚T臺、專業攝影等共享型配套，滿足全方位交易、交流需求，從而幫助企業搭建起一座拓展市場的橋梁。區別於傳統的B2C，D+街區還建立起推廣為主，交易為輔的平臺運作理念，與采購方互動，引流至線下，創新瞭全新的B2B商業模式。其所在的東門商圈已經入駐瞭逾10000傢實力商戶、近千名原創設計師，由B端影響到C端市場，為企業提供更高效的服務。D+街區在提升品牌的視覺展示推廣方面，借助全國首創最大規模櫥窗展、藝術展覽、時尚發佈會、CATWALK等手段，也正因此，其被稱為服裝設計界的“藝展中心”。本次櫥窗展聯合瞭近百傢一線或獨立設計師品牌，以史無前例的櫥窗集合展形式，開啟瞭一場時尚界的視覺盛宴。無論是以仙鶴作為創意源泉，將“色彩，繪畫與時裝藝術”完美結合的仙鶴系列時裝秀，還是通過梵高的著名畫作《麥田守望者》作為櫥窗佈置的靈感，抑或是將櫥窗服飾與生態自然結合起來，D+街區都讓觀眾享受到場地+品牌＋商品一致化的代入感。此外，作為華南首個時尚創意集群地，D+街區還攜手全球數十位藝術傢及獨立設計師，以設計、互動、藝術等多元形式，為深圳獻上一場主題為“偏方”的時尚藝術展覽。在設計作品展示區，來自不同國度的藝術傢以精致而天馬行空的獨立設計作品，為觀眾呈現時尚與藝術跨界交融的世界。在互動裝置區，一種由光影空間、炫酷的視覺效果和沉浸式互動體驗組合而成的新興展示形式，開啟瞭一場集空間、時尚、藝術、科技於一體的夢幻藝術之旅。D+街區，讓羅湖重新想象，全球招商現已隆重啟動，時尚街區產品即將面市，低門檻做國際品牌街區房東！還想看更多設計資訊、設計新聞？請瀏覽文創資訊設計頻道責任編輯:許文雅

source:http://news.vsochina.com/design/41089.html

f 罩杯內衣
g cup內衣
h 罩杯內衣
i cup內衣

由荷蘭設計師和創新者丹·羅斯加德及其團隊打造的設計創新項目標志——阿夫魯戴克大堤正式面世。這座具有傳奇色彩、長32 公裡的大堤建於1932 年，由人力建造而成。在歷經瞭近 85 年的風雨之後，這座大堤需要進行徹底的翻新。受荷蘭政府之托，羅斯加德鞏固瞭阿夫魯戴克攔海大堤標志性的價值。從今往後，大堤上所有的設計都將在日落之後免費向公眾開放。風鳥（Windvogel）和發光的自然（Glowing Nature）將展出至2018 年1 月21 日，光之門（Gates of Light）是一個長期裝置。丹·羅斯加德：“阿夫魯戴克大堤是荷蘭銳意進取和創新的一部分。我們靠水而生，與水搏鬥，盡力實現一種新的和諧關系。而阿夫魯戴克大堤則是我們水利系列項目天後級的作品。我們在大堤上加入瞭光線和交互，讓大堤變得更加美麗並在人與景觀、黑暗與光亮、詩意與實踐之間形成瞭新的關聯。將大堤視為水中的一道32 公裡長的禪之直線是一種獨特的體驗，應該讓更多的人前來觀看。”Michele Blom：這些設計強調瞭阿夫魯戴克攔海大堤的歷史文化價值，而且也增強瞭它的國際聲譽，讓它成為荷蘭水利工程、創新以及荷蘭設計的一張國際名片。政府在可再生能源、自然開發和經濟領域提供瞭機遇，這讓我感到很自豪。“一個生活於此的民族構建瞭他們的未來。”自1932 年來，這些話語就被鐫刻在由Willem Dudok設計的阿夫魯戴克紀念碑上。這些代表瞭一個國傢偉大成就的文字現在成為瞭羅斯加德的靈感之源。經過3 輪設計，大堤以能量和光亮之源的形式展現瞭大自然的力量，同時也展示瞭未來綠色景觀的樣貌。光之門：大堤充滿未來感的全新入口光之門讓建於1932 年的60 個仿佛紀念碑一般的水閘大門重新恢復瞭往日的榮光。這些最初由Dirk Roosenburg（荷蘭建築師Rem Koolhaas 的祖父）設計的結構被完全修復。水閘大門表面上的小型棱鏡會反射車輛前燈發出的光線，從而照亮這些結構的獨特輪廓。如果路面上沒有車輛，那麼就沒光線會照到結構上。這種利用光線的方式無需能源，也不會造成光污染。利用逆反射的靈感來自對蝴蝶翅膀反射光線的研究。紀念碑般的建築上亮起的發光線條構成瞭個充滿活力的入口，好像司機正穿行在科幻小說般的場景中。這是一個未來主義和能源平衡設計的具體范例，它符合政府的政策，即到2030 年讓荷蘭全國的公路都采用能源平衡設計。風鳥：智能風箏上帶有專門設計的發光線纜，能夠產生高達100千瓦的電力，能夠為200戶人傢提供電能。該項目是為瞭向於2014 年逝世的宇航員Wubbo Ockels 致敬。他生前希望能在阿夫魯戴克大堤上使用這項發明。現在，羅斯加德將實用主義與詩意結合，幫助實現瞭他的夢想。通過與設計和技術人員組成的團隊進行合作，這些智能風箏能在天空中停留較長時間並尋找最佳風力。一條纜線將風箏與地面站臺相連。風箏線會借助最佳風力來回擺動，像自行車上的電動機一樣發電。羅斯加德在設計風箏纜線時采用瞭專門開發的玻璃纖維，既結實又輕便，讓發光纜線呈現出一種翩翩起舞的景觀。風鳥被作為綠色能源范例在大堤上進行測試，在大堤的水平線條之上形成垂直線條，構成一幅獨特的景觀。發光的自然：人、生物與科技之間的獨特交互方式，在阿夫魯戴克大堤上展現出最原始的自然之美。這個交互式、充滿神秘感的展示以活的發光藻類為特色。這是世界上最古老的一種微生物之一。這些單細胞海藻需要在完美的環境中得到全面的維護和照顧。隻有這樣，它們才會在被觸碰時發出較長時間的自然光亮。這些海藻也是我們循環經濟的基石。我們以這種方式從大自然中學到瞭面向未來、全新的能源和照明解決方案，例如公共照明。隻有在阿夫魯戴克大堤的一處歷史悠久的地堡中才能觀賞到。關於丹·羅斯加德設計師與創新者丹·羅斯加德憑借其創新的視野以及交互項目享有國際知名度。這些項目將人、技術和空間相結合，打造更加美好的世界。虛擬洪水、智能公路和霧霾凈化塔；羅斯加德和他的團隊將技術從繁雜的數字中提取出來，用其來探索、觸發各種解決方案，改善都市環境中的日常生活。《紐約時報》將羅斯加德稱為‘擁有商業計劃的嬉皮士’。《福佈斯》和Good 100 將羅斯加德譽為創意先鋒。世界經濟論壇也將他稱為年輕全球領袖。他的作品已經在各地展出，包括阿姆斯特丹的荷蘭國立博物館、倫敦的設計博物館和泰特現代藝術館以及全球各地的公共空間。問：我瞭解到阿夫魯戴克大堤可以說是荷蘭國寶級建築，尤其是那句“一個生活於此的民族構建瞭他們的未來”說明荷蘭是一個很註重清潔能源的國傢，能介紹一下這個大堤的歷史麼？丹：這個大堤已經有85年的歷史，1932年由荷蘭建築師Dirk Roosenburg設計建立的。因為荷蘭的地勢地域海平面，所以我們需要一個攔海大堤阻攔海水，我們的民族靠水而生與水搏鬥。它的意義就像是中國的萬裡長城，是荷蘭這個國傢賴以生存的關鍵！我這次的三個作品目的就是要讓這個攔海大堤重返當日的榮光！問：我們來說一下您這次的作品吧，光之門最經典的設計就是光源反射達到一種科幻的效果，這樣既能節省能源也能產生一種意境，您是源於什麼初衷做出的這個作品呢？丹：在這個作品中，我拒絕使用需要消耗電能發光材料，因為這樣會有很大的成本，比如刮風、下雨都有可能讓裡面的電路系統造成損壞，而且還需要一定的電能供應它們發光。既消耗能源，又需要日常維護不環保也不節能。我們需要一個對環境友好的材料，就是在沒有汽車通過的情況下盡量保證黑暗。反射材料就可以解決這個問題，就是在有汽車通過的情況下才會有光線的出現，也滿足瞭這個設計的功能，這個靈感來源於蝴蝶翅膀對於光線反射的研究，也是一個來源於自然的設計。問：再來說說風鳥，這個設計有趣的是用風箏發電與傳統發電風車有很大區別，那您是怎麼保證其穩定性，並且讓其發電效率有保證呢？丹：這個設計主要是為瞭致敬於2014 年逝世的宇航員Wubbo Ockels，他生前希望能在阿夫魯戴克大堤上使用這項發明。為瞭讓這個設計穩定，我是用瞭玻璃光纖作為風箏的引線這樣就能保證風箏不會被吹走，而且在在導線下部也有一個發電機，風箏隨著電線的牽引保證電力輸送，根據風力大小可以提供20kW至100kW的電功率。而且風箏也是中國的一個發明，我們希望在未來這個作品可以在長城上展出。問：發光的自然，這個作品則應用瞭生物材料，是一種發光的藻類。這是一種什麼生物呢？如何保證它能和人們進行交互？丹：這也是世界上第一次嘗試用生物材料制設計的光藝術作品，這種藻類是一種單細胞生物在水裡就像是草坪一樣生活。我們平時用各種營養液和維生素養殖它們，讓他們保持生機，這樣當他們被觸碰的時候就會發出淡藍色的光，與人們進行交互。我相信在今後這是最節能的發光材料，可以為設計提供更多的靈感，或許可以變成未來街道的光源。問：還有你現在在中國已經建立瞭幾個霧霾塔，實際上這個作品已經在中國備受關註，尤其是您將收集好的霧霾成分做成裝飾品，您對這個作品在中國投放的效果有什麼看法麼？丹：霧霾塔應該是一個成功的作品，我們在北京、天津都有過這個裝置的展覽，我當時希望的是即使在污染物裡面依然有可以利用的成分，所以我就通過霧霾收集塔這個裝置吸收霧霾中的成分，從上方吸入外界空氣，下方排出幹凈的空氣。每1000立方米的空氣就可以制作出1立方厘米的結晶石，結晶石的主要材質是霧霾空氣中的碳顆粒，現在已經有很多歐洲政客都有這個結晶石的飾品，這是一項公益事業。問：看得出來您是一個非常關註能源與環境的設計師，請問您是因為什麼原因而關註這一主題麼？丹：正如我說，我們荷蘭是一個生活在海平面以下的國傢，如果環境惡劣能源消耗過大，全球變暖情況嚴重。那麼遲早有一天，我們的國傢會被海水淹沒，就像我曾經做過的一個公共藝術設計“水之光”，就是用光影的效果讓人有一種生活在海水下面，讓人知道沒有攔海大堤的荷蘭是一種什麼樣的生活，有一種窒息的感覺，希望可以讓人更多的關註環境與能源的問題。問：您能說說設計師在社會上應該以一個什麼身份為社會做貢獻麼？丹：我曾經說過設計要提升生活品質，所以設計師在社會上的責任就是要關註未來，關註未來的能源、環境、生活，讓人們的生活有所提升。問：您能給年輕設計師一些經驗麼？或者有什麼想說的麼？丹：對於年輕的設計師我想說，要堅持自己夢想，就像是曾經有許多人都在告訴我我的堅持是不可能的，但是我就要去做，來證明他們錯瞭。多去看多去觀察，這個世界不光隻有金錢和技術，更多的是一種想象，要對未來抱有期望。還想看更多設計資訊、設計新聞？請瀏覽文創資訊設計頻道責任編輯:許文雅

source:http://news.vsochina.com/design/40528.html

團體服設計
團體服設計
d cup內衣
e cup內衣
f cup內衣
英國設計師lee broom與設計品牌nude 從倫敦碎片大廈（shard）的外輪廓吸取靈感，在位於大廈31層的aqua shard 餐廳推出瞭“the tree of glass（玻璃聖誕樹）”。這一合作項目對傳統聖誕樹進行瞭風格獨特的詮釋，將這個節日的象征轉變成瞭由245個手工吹制玻璃罩LED吊燈組成的發光雕塑。這個漂浮在空中的結構懸掛在10米高的天花板下，由多個小型燈罩共同組合成一株碎片大廈形態的光與玻璃的聖誕樹。不僅如此，結構中的每個元件都可獨立使用，還將對外出售，全部收益都將捐獻給英國紅十字會。該項目同時也標志著lee broom與玻璃器皿品牌nude的首次合作，每隻吊燈的玻璃燈罩都由nude工人精心手工制作而成。在“玻璃聖誕樹”的揭幕式上，nude設計總監emre bozbeyli與設計師lee broom接受設計邦的采訪，幫助讀者更加深入地瞭解這一節日雕塑項目。問：請您簡單描述品牌選擇合作設計師的過程以及lee broom最終當選的原因。emre bozbeyli （下文簡稱EB）：碎片大廈是倫敦最標志性的建築之一，因此我們想要選擇倫敦當地設計師，還需符合我們“simple is beautiful（簡約即美）”的品牌精神，lee 已經是一位才華橫溢的燈具設計師，他完全符合我們的要求，不僅如此，他還擅長用現代方式詮釋傳統物品，我們認為與他共同創造一款現代的聖誕樹定將非常成功。問：請問您是如何在僅參考此前aqua shard推出的合作作品以及其它對聖誕樹的重新詮釋的前提下，針對此次重新設計這個節日標志的挑戰進行探索的呢？lee broom （下文簡稱LB）：薇薇恩·韋斯特伍德以及大衛·艾登堡等來自全球各地的知名設計師此前都曾為aqua shard 餐廳重新設計過聖誕樹，他們已經用多種不同的方式對傳統的聖誕樹形態進行瞭重新設想，珠玉在前，可想而知此次我的責任也十分重大。在這次特定的重新詮釋中，我想要創造一項極具現代感，同時展現出裝置所在的碎片大廈建築特征的作品。當然我也想要融入我最擅長的燈具元素。總之，我想確保這一裝置在不過分瑣碎的前提下，展現出讓人一眼就認得出的整體節日感。問：請問碎片大廈標志性的輪廓是通過哪些元素對您的作品造成影響的呢？LB：碎片大廈實際上是我最喜愛的倫敦建築之一，我的住處離它非常近，每天我在往返在傢和設計工作室的途中都能看到它。這個裝置需要在僅6米高的范圍內展示很多元素，因此我認為不忽視建築的構成並確保裝置在空間中的歸屬感是十分重要的。來aqua shard 餐廳用餐的人們自然會欣賞窗外倫敦的美景，因此我希望這個裝置產生視覺沖擊的同時不會對人們欣賞窗外美景的視線造成過多幹擾。同樣，樹的結構本身也對建築室內的成角部分起到補足作用，同時也補足瞭碎片大廈本身的完整輪廓。聖誕樹形態共由245個玻璃燈罩LED吊燈共同組合而成，每個燈罩都映照出碎片大廈的輪廓。最終我們決定在玻璃燈罩的兩面設置凹槽，達到最佳反射效果，另外兩面則保持平面，因此在人們經過聖誕樹時仍然可以透過整個裝置欣賞美景。問：請問nude的設計師與工程師在設計過程中的參與程度如何？EB：我們非常深入地參與瞭整個過程，因為考慮到吊燈重量問題，我們需要盡力尋求可行的解決方案，保證燈罩在輕薄、閃亮又光滑的同時維持特定的重量。我們還需保證厚度的一致性，從而保證燈罩在懸掛時維持在一個特定水平線上。問：在懸掛245個手工吹制玻璃吊燈並將其配置成一個看似一體的組合的過程中您面臨瞭何種挑戰？LB：從初步設計到最終安裝過程中我們都針對可能面臨的挑戰進行瞭深入思考。顯然，我們不得不考慮到整體重量的限制，因此每個玻璃燈罩都需要盡可能做到最薄，每個單獨的吊燈都需要經過預先裁剪並懸掛至特定高度，此後再分別安裝至特定位置。在這個過程中我們經過瞭大量的扭轉、清潔及調整才最終將全部吊燈安裝完畢，請記住，整個過程全部利用大型剪刀式升降機在這個全歐洲第二高的建築的10米挑高空間中完成，這當然絕非易事，但最終的效果讓我們感到之前的努力都很值得。問：我們瞭解到，每個吊燈都可以單獨出售，全部售賣收益都將捐獻給紅十字會，請問當每個吊燈單獨使用時如何傳達出樹這個概念呢？LB：整個裝置拆卸完成後，245個吊燈將分別單獨裝箱寄送到每位購買者手中。每個吊燈售價150英鎊，其中100英鎊的純收益都將捐獻給英國紅十字會。由於裝置中僅有245個吊燈，十分珍貴，具有收藏價值，同時購買者還將獲得一款lee broom 與 nude合作的限量產品。在設計過程中，除瞭裝置整體，每個燈具都能獨立在傢中使用對我而言也十分重要。我們不僅預想瞭裝置的整體效果，同時還生產瞭單個吊燈的等比模型並將其單獨懸掛起來，並排或成組佈置查看效果。預測人們在購買瞭吊燈後如何在傢中使用也同樣十分重要。最終設計必須解決以上所有問題。我們與nude密切合作，確保每個燈具都具有超高品質，考慮到nude品牌在制作優質玻璃器皿方面的豐富經驗，這無疑是他們無比擅長的一點。問：請問在您曾接手的玻璃設計或燈具設計項目中，本次項目的形式是最不同尋常的麼？LB：顯然是規模最大也是最具挑戰的項目之一，從這方面來說，是的，這個過程非常不同尋常。關於這個項目我最喜歡的是，我不僅能在節日期間為人們創造動人又難忘的經歷，同時也創造瞭此後仍可以被使用被珍惜的作品，更能為慈善事業籌集大量資金，何樂不為？問：貴公司在之前的系列作品中也曾略微涉及到此種類別，請問本次的裝置項目在不久的將來會為nude品牌帶來更多照明類的合作麼？EB：當然會。我們非常擅長制造玻璃器皿和生活類產品，因此對我們而言，照明項目還是相當新的一個領域，我們仍然在認真學習照明類別及其生產規范。此前我們也曾與tomas kral 合作推出瞭“blow燈具”，那次合作獲得瞭巨大成功。此次與lee broom 的合作更推動瞭品牌在照明領域的進展。還想看更多設計資訊、設計新聞？請瀏覽文創資訊設計頻道責任編輯:許文雅

source:http://news.vsochina.com/design/40526.html

團體制服訂做
短袖Polo衫
團體服外套
工作團體服
團體制服訂製
隨著時間的推移，2017年已經進入尾聲。對於用戶體驗設計而言，2017年無疑是重要而偉大的一年，諸如 Dropbox、Kickstarter 和 Huffpost 這樣的著名企業，借助更為良好的用戶體驗設計而重獲新生。和以往一樣，在不斷的迭代升級中，各個企業旗下的APP不斷地迭代升級，由於不同的原因，它們在設計上所呈現出的變化有好有壞。專註UX設計的軟件服務商 Justinmind 仔細觀察並精心挑選出瞭過去一年中，他們認為的在UX上最優秀和突出的APP(包括概念設計)，並且集結到一起，有瞭今天這篇文章。Todoist　

Todoist 大概是目前最為著名的待辦事項工具瞭，它幫助用戶將生活和工作中的事務管理得井井有條。不過，在成千上萬的各式各樣的待辦事項應用當中，Todoist 能夠脫穎而出，很大程度上是因為他們在設計上的抉擇。在配色上，Todoist 使用的是白色為主色調，搭配恰到好處的紅色和橙色，保持簡約的同時營造出積極向上的體驗。在功能上，並沒有和其他同類應用一樣納入瞭大量復雜的進階功能，而是很好地控制瞭產品功能的復雜度，做好減法，降低用戶使用時被分心的機率，提升易用性。流暢的體驗和獨特的插畫結合在一起，最終造就瞭Todoist 今天的局面。Todoist 最令人著迷的特點：友好又富有激勵性的文案設計。永遠不要低估文案在用戶體驗設計上的重要性。Potted和這個列表中其他的應用不同，Potted 其實還隻是一個概念設計，還未真正的產品化。Potted 是 Judah Guttman 為植物愛好者所設計一款應用。這款應用采用瞭漂亮的用戶界面，最棒的地方在於，它巧妙的使用瞭卡片式的界面來代表植物，通過頂部的滾動時間軸，來展示養成進度，讓用戶明白何時給它們澆水。從概念上來說，這款應用談不上有多突出，但是它在視覺和體驗設計上頗為突出，作為一款為iPhoneX所設計的iOS原生應用，它充分地運用瞭全面屏的特色，將漂亮的圖片本身的特質淋漓盡致地發揮瞭出來。Dropbox今年 Dropbox 為自己的品牌進行瞭重設計，這也是Dropbox 重生的一年。當你在一片 Proxima Nova 和 Future 字體的海洋當中看到 Sharp Grotesk 和 Atlas Grotest 兩種字體的組合的時候，這是怎樣的一種獨特而愉悅的體驗!重設計之後的Dropbox 采用瞭更加內斂而微妙的配色，不變的是Dropbox 獨有的有趣的手繪插畫。所有的這一切，是讓Dropbox 在成千上萬的APP中顯得那麼亮眼的重要原因。CalmCalm 是一個幫你靜坐冥想的應用，你所需要做的，就是跟著它來呼吸，進入到物我兩忘的境界。這款應用當中有多種不同的輔助方式，練習、音樂、故事等等，在精美的UI下，幫你逐漸沉靜下來，真正幫你進入冥想。它不會像其他的應用那樣，用信息和通知淹沒你，而是幫你走出躁動，進入冥想的境界。閉上眼睛，跟著它呼氣，吸氣，呼氣，吸氣……Calm 入選的理由很簡單，它的UI和UX設計和它的功能高度的統一，漸變的色彩和幹凈的版式同樣是為瞭讓用戶更好地進入冥想的狀態。表裡如一。MediumMedium 是另外一個在今年進行瞭品牌重設計的重要企業，隨著新品牌的推出，Medium 還重新構建瞭他們的內容策略，選擇瞭新的內容訂閱模式。在重新設計LOGO的同時，他們將自己的品牌價值界定為“編輯和寫作的權威”，為瞭在視覺上強化這種正式感和力量感，它們選擇瞭字體 Noe Display 來作為LOGO的設計基礎。這種源自於出版業黃金時代的字體，無疑帶有更為強烈的象征意義。Medium 的新LOGO 無疑是帶著強大的氣場降生的，配合新LOGO的配色微妙而正式，讓閱讀成為瞭一件令人享受的事情。SnugSnug 同樣是一款誕生於 Dribbble 的移動端APP UI設計作品，它存在的目的是讓租客們的生活更加愉悅輕松。這款設計源自於 Balkan Brothers，他們在設計的時候采用瞭富有親和力的水彩配色和富有表現力的幾何字體Cera Pro結合起來。簡約的佈局確保瞭功能的同時，又不會有太明顯的壓迫感，Snug 的突出之處就在這裡：它為目標用戶而設計，並且營造瞭正確的情緒和氛圍。AirbnbAirbnb 在他們的APP背後有著巨大的設計團隊在做支撐，想必這是我們都知道的事情。為瞭體現一致的品牌，他們花費瞭不少時間和精力，將他們的移動端UI和網頁設計統一到瞭一套設計語言之下。由此，無論你在什麼設備上訪問Airbnb 都會獲得幾乎完全相同的體驗。考慮到 Airbnb的社區將會服務全球用戶，這種統一的設計語言的價值就顯現出瞭突出的價值：一致而便利。攝影和視覺上 Airbnb先天的優勢，這一點在他們的APP和網站上也有淋漓盡致的體現。Airbnb 上榜的原因就在於它無與倫比的跨平臺體驗，無縫而優雅。要知道，Google在很長的一段時間裡面都沒有做到這一點。結語在即將過去的2017年當中，我們觀察到整個設計風尚延續瞭2016年的簡約和流暢的設計傾向，設計師們依然會從現代主義運動和包豪斯運動當中汲取設計的靈感。可以說，2017年的設計更加簡約，設計師和設計機構也更加註重排版的設計，對於視覺的層次和留白的運用有瞭更加深入的探索。還想看更多設計資訊、設計新聞？請瀏覽文創資訊設計頻道責任編輯:許文雅

source:http://news.vsochina.com/design/40520.html